中国文化信息协会艺体教育专业委员会
文化艺术培训测评美术专业测评
大纲及范围
1、山水测评大纲
阶段 | 画纸规格 | 学段参照标准 | 时 间 |
1—3学段 | 45×66 或 66×66 | 自选内容: 以记忆中的山水风景为题材,要求掌握树分四枝、石分三面等基本技法,并能处理大小、高低等透视关系的不同变化。 | 150分钟 |
4—6学段 | 45×66 或 66×66 | 自选内容: 内容能表达题意,构图完整,有一定的笔墨技巧和造型能力。能运用皴、擦、点、染等技法,讲求笔力和墨色变化。掌握浅绛设色法或其它方法。 | 150分钟 |
7—8学段 | 45×66 或 66×66 | 命题: 主题明确,有一定意境,笔墨技巧熟练,造型生动,构图完美。内容比较丰富,云烟、泉瀑及点景要统一,同时注意画面的造势和节奏感。山石峰峦用笔用墨要有变化,画树(枯树、 寒树 、点叶、夹叶等 )要穿插有致,排列有序。掌握小青绿设色法或其它方法,题款用印要与画面统一。 | 180分钟 |
9—10学段 | 45×66 或 66×66 | 命题: 画面自然生动,构图完美统一,能较好地处理画面中的主宾、呼应、疏密、隐藏、开合等关系。在一定程度上达到形神兼备、笔墨熟练并溶入个人风格特点。能表现不同风貌的山水题材,掌握不同的用笔方法和变化规律,画作的墨色要层次分明、富有生气,用笔有骨力,赋色要明净。题款书体风格及要求与作画风格一致,用印大小、多少及位置要恰到好处。 |
2、花鸟测评大纲
阶段 | 画纸规格 | 学段参照标准 | 时 间 |
1—3学段 | 45×66 或 66×66 | 自选内容: 具有初步笔墨认识,能用基础绘画技法表现记忆中的物象。 | 150分钟 |
4—6学段 | 45×66 或 66×66 | 自选内容: 能以所掌握的表现方式表现自己感受最深的物象,能掌握一些最基本的笔墨技法,构图能注意均衡,色彩较自然。 | 150分钟 |
7—8学段 | 45×66 或 66×66 | 命题: 笔墨表现能力较强,并融会一定的传统技法,构图恰当,色彩较协调。画面表现与安排合理统一而主体突出,能注意画面的意境与美感。题款用印与画面统一。 | 180分钟 |
9—10学段 | 45×66 或 66×66 | 命题: 应具备较好的绘画表达能力和较为鲜明的个人特点,笔墨舒畅,构图得势有气韵,层次丰富而注意色调,画面比较协调而有生气,意境生动,形式上有一定美感。题款书体、内容及大小要求与作画风格一致,用印大小、多少与位置恰到好处。 | 180分钟 |
备注:工笔花鸟时间延长60分钟,可用白描形式。 |
3、人物考测评大纲
阶段 | 画纸规格 | 学段参照标准 | 时 间 |
1—3学段 | 45×66 或 66×66 |
自选内容: 具有初步的用笔与用墨知识。画面具有想象力,能注意人物与环境相互的关系。 | 150分钟 |
4—6学段 | 45×66 或 66×66 | 自选内容: 对基本的笔墨技法有所了解。除注意刻画人物的基本体貌特征之外,同时还能注意到人物精神状态的情感表达,构图均衡,色彩和谐。 | 150分钟 |
7—8学段 | 45×66 或 66×66 | 命题: 主题明确,用笔较熟练。画面统一而有变化,人物较生动,画面有一定的生活气息,画面色调和谐统一并具有一定程度的形式美感,题款与用印基本得当。 |
180分钟 |
9—10学段 |
45×66 或 66×66 | 命题: 应具有较强的绘画表达能力和鲜明的个人风格,技法较熟练,表现 力较强。人物刻画生动,画面表达要有较高意境,具有较好的形式美感。题款与用印位置恰当,风格能与画面有机统一。 | 180分钟 |
备注:工笔人物时间延长60分钟,可用白描形式。 |
4、水粉测评大纲
阶段 | 内容与要求 | 学段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 简单的静物写生一组色彩对比鲜明、光线肯定、关系明确、造型简单的静物。如在单一背景前的陶罐与水果等纸张:4开纸 | 1学段:构图安排大体得当;能运用色彩描绘对象;能区别出大色块冷暖和色相对比。 2学段:构图基本完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现出色相、冷暖和光线感觉。 3学段:构图比较完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现色相、冷暖和光线感觉并形成一定色调。 | 180分钟 |
4—6学段 | 一般难度的静物写生由不同质地和形状的静物组合,色彩相对1—3学段较为复杂一些,背景衬布略有变化。 例如:陶罐、瓷器等器皿与水果、 蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 4学段:构图比较完整,造型大体准确;能把握画面色彩关系并表现出色相、冷暖和光线感觉,形成画面色调;初步了解色彩写生的方法。 5学段:构图比较完整,造型比较准确;能主动地运用色彩表现对象,能较好地处理画面色彩关系并表现色相冷暖和光线感觉,画面色调和谐;对不同质感有所刻画;初步掌握色彩写生的方法。 6学段:构图处理完整,造型准确具体;大体能把握色调和色彩对比关系;能刻画出一定的质感;初步掌握色彩写生的表现方法。 | 180分钟 |
7—8学段 | 较复杂的静物写生由造型较为复杂、不同质感的器皿及蔬菜或水果组成的静物,背景的衬布色彩相对更为复杂一些。例如:陶罐、金属、玻璃等器皿和水果、蔬菜、面包等物体组合。 纸张:4开纸 | 7学段:构图处理完整,造型准确具体;能区别刻画不同质感;能处理好色调和色彩对比关系;已能基本掌握色彩写生的表现技法。 8学段:构图处理完整;能把握基本对象形体的质感特点;色调倾向明确,色彩比较丰富统一;能较好掌握色彩写生的表现技法。 | 240分钟 |
9—10学段 | 难度较大的静物写生 色彩关系复杂微妙、造型和构图较难的一组静物。例如:陶瓷、金属、玻璃等器皿与纺织品、水果、蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 9学段:构图处理完整,造型准确具体;能较好地表现对象造型的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调倾向明确,色彩丰富而统一;能较好地掌握色彩静物写生的表现技法。 10学段:构图处理完整;造型准确具体;能准确描绘表现对象的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调明确和谐,色彩丰富统一;能熟练地掌握色彩写生的表现技能。 | 240分钟 |
5、水彩测评大纲
阶段 | 内容与要求 | 学段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 简单的静物写生 一组色彩对比鲜明、光线肯定、关系明确、造型简单的静物。如在单一背景前的陶罐与水果等纸张:4开纸 | 1学段:构图安排大体得当;能运用色彩描绘对象;能区别出大色块冷暖和色相对比。 2学段:构图基本完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现出色相、冷暖和光线感觉。 3学段:构图比较完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现色相、冷暖和光线感觉并形成一定色调。 | 180分钟 |
4—6学段 | 一般难度的静物写生由不同质地和形状的静物组合,色彩相对1—3学段较为复杂一些,背景衬布略有变化。 例如:陶罐、瓷器等器皿与水果、 蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 4学段:构图比较完整,造型大体准确;能把握画面色彩关系并表现出色相、冷暖和光线感觉,形成画面色调;初步了解色彩写生的方法。 5学段:构图比较完整,造型比较准确;能主动地运用色彩表现对象,能较好地处理画面色彩关系并表现色相冷暖和光线感觉,画面色调和谐;对不同质感有所刻画;初步掌握色彩写生的方法。 6学段:构图处理完整,造型准确具体;大体能把握色调和色彩对比关系;能刻画出一定的质感;初步掌握色彩写生的表现方法。 | 180分钟 |
7—8学段 | 较复杂的静物写生由造型较为复杂、不同质感的器皿及蔬菜或水果组成的静物,背景的衬布色彩相对更为复杂一些。例如:陶罐、金属、玻璃等器皿和水果、蔬菜、面包等物体组合。 纸张:4开纸
| 7学段:构图处理完整,造型准确具体;能区别刻画不同质感;能处理好色调和色彩对比关系;已能基本掌握色彩写生的表现技法。 8学段:构图处理完整;能把握基本对象形体的质感特点;色调倾向明确,色彩比较丰富统一;能较好掌握色彩写生的表现技法。 | 240分钟 |
9—10学段 | 难度较大的静物写生 色彩关系复杂微妙、造型和构图较难的一组静物。例如:陶瓷、金属、玻璃等器皿与纺织品、水果、蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 9学段:构图处理完整,造型准确具体;能较好地表现对象造型的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调倾向明确,色彩丰富而统一;能较好地掌握色彩静物写生的表现技法。 10学段:构图处理完整;造型准确具体;能准确描绘表现对象的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调明确和谐,色彩丰富统一;能熟练地掌握色彩写生的表现技能。 | 240分钟 |
6、油画测评大纲
阶段 | 内容与要求 | 学段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 简单的静物写生一组色彩对比鲜明、光线肯定、关系明确、造型简单的静物。如在单一背景前的陶罐与水果等纸张:4开纸 | 1学段:构图安排大体得当;能运用色彩描绘对象;能区别出大色块冷暖和色相对比。 2学段:构图基本完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现出色相、冷暖和光线感觉。 3学段:构图比较完整;能较好地运用色彩描绘对象,色块对比明确;能表现色相、冷暖和光线感觉并形成一定色调。 | 180分钟 |
4—6学段 | 一般难度的静物写生由不同质地和形状的静物组合,色彩相对1—3学段较为复杂一些,背景衬布略有变化。 例如:陶罐、瓷器等器皿与水果、 蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 4学段:构图比较完整,造型大体准确;能把握画面色彩关系并表现出色相、冷暖和光线感觉,形成画面色调;初步了解色彩写生的方法。 5学段:构图比较完整,造型比较准确;能主动地运用色彩表现对象,能较好地处理画面色彩关系并表现色相冷暖和光线感觉,画面色调和谐;对不同质感有所刻画;初步掌握色彩写生的方法。 6学段:构图处理完整,造型准确具体;大体能把握色调和色彩对比关系;能刻画出一定的质感;初步掌握色彩写生的表现方法。 | 180分钟 |
7—8学段 | 较复杂的静物写生由造型较为复杂、不同质感的器皿及蔬菜或水果组成的静物,背景的衬布色彩相对更为复杂一些。例如:陶罐、金属、玻璃等器皿和水果、蔬菜、面包等物体组合。 纸张:4开纸
| 7学段:构图处理完整,造型准确具体;能区别刻画不同质感;能处理好色调和色彩对比关系;已能基本掌握色彩写生的表现技法。 8学段:构图处理完整;能把握基本对象形体的质感特点;色调倾向明确,色彩比较丰富统一;能较好掌握色彩写生的表现技法。 | 240分钟 |
9—10学段 | 难度较大的静物写生 色彩关系复杂微妙、造型和构图较难的一组静物。例如:陶瓷、金属、玻璃等器皿与纺织品、水果、蔬菜、面包等物体的组合。 纸张:4开纸 | 9学段:构图处理完整,造型准确具体;能较好地表现对象造型的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调倾向明确,色彩丰富而统一;能较好地掌握色彩静物写生的表现技法。 10学段:构图处理完整;造型准确具体;能准确描绘表现对象的形体结构、色彩冷暖、空间远近、虚实关系以及质感特点;色调明确和谐,色彩丰富统一;能熟练地掌握色彩写生的表现技能。 | 240分钟 |
7、素描测评大纲
阶段 | 内容与要求 | 学段参照标准 | 时 间 |
1—3学段 | 石膏几何形体写生 一组(2—3)个不同形状的石膏几何体写生 例:立方体、锥体和柱体等的组合。 纸张:4开纸 | 1学段:构图合理;能描绘出基本的形体结构;有一定的比例和透视意识。 2学段:构图合理;能基本正确地描绘出形体结构,符合几何体大概的比例和透视关系;能用明暗辅助来表现形体和空间。 3学段:构图合理完整;能比较正确地描绘形体结构,比例和透视关系较准确,并表现出一定的整体结构关系;对素描的初级技法有所掌握。 | 180分钟 |
4—6学段 | 静物写生一组有色调和质感对比的静物写生例:陶罐、瓷器等器皿和水果、蔬菜等物体组合。纸张:4开纸
| 4学段:构图均衡完整;能准确表现出对象比例、透视、形体的的关系;能用轮廓结合明暗塑造体积空间;能表现出一定的光线关系,对物体的质感和色调有所表现;对素描静物的表现方法有所掌握。 5学段:构图完整有变化;比例和透视关系合理准确;能较好地表现出体积、空间和光线的关系;物体的质感较强,色调层次明确 ;基本能掌握素描静物的初步技法。 6学段:画面构图合理完整有变化;比例和透视关系合理准确;能较好地表现出体积、空间和光线的关系;物体的质感较强;能准确把握对象比例特征,静物造型结构准确;色调明暗层次关系恰当;基本能掌握素描静物的初步技法。 | 180分钟 |
7—8学段 | 石膏像写生 纸张:4开纸 | 7学段:画面构图处理完整;能基本表现出石膏像形体特征,造型结构准确;色调和明暗层次概括肯定;基本掌握石膏像表现技法。 8学段:画面构图处理完整;造型结构准确,较好地表现出物象的形象特征;空间关系、明暗层次明确肯定;准确掌握石膏像表现技法 | 240分钟 |
9学段 | 石膏像写生 纸张:4开纸 | 9学段:画面构图处理完整;能较好表现出石膏像的形象特征及头、颈、胸等大结构关系;色调和明暗层次明确肯定;准确掌握素描表现技法;对物像的表情神态有表现。 | 240分钟 |
10学段 | 石膏像或人物胸像写生 纸张:4开纸 | 10学段:画面构图完整;造型准确具体,能准确地表现出 对像的基本特征和精神面貌;头、颈、肩、胸等大结构关系塑造有力 ,色调层次明确;能熟练掌握素描表现技法;作品有一定特色和感染力。 | 240分钟 |
备注:使用材料不限,如铅笔、炭笔、炭精笔、炭条等,可以自备定画液并进行固定。 |
8、速写测评大纲
阶段 | 内容、画纸规格 | 阶段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 简单静物组合或静态人物。 桌子、椅子、水壶、花瓶等器皿。 画纸规格:8开速写纸 | 1学段:构图大致完整,形象明确。 2学段:构图基本完整,形象明确生动,结构基本合理。 3学段:构图比较完整,形象明确生动,结构合理。 | 60分钟 |
4—6学段 | 复杂静物组合或静态人物。 衣物与玩具、盆栽各种植物等静物组合。 画纸规格:8开速写纸 | 4学段:构图完整,形象明确,结构合理,线条灵活自然。 5学段:构图完整,形象明确,结构合理,比例基本准确,线条流畅。 6学段:构图完整,形象明确,结构合理,比例准确,线条流畅,工具使用具有表现力。 | 75分钟 |
7—8学段 | 人物静态速写 画纸规格:4开或8开速写纸 | 7学段:构图完整,结构准确,能较准确体现对象特点,线条自然流畅。 8学段:构图完整,结构与比例准确,能准确表现对象特点,线条自然流畅,画面透视关系合理,空间感强。 | 90分钟 |
9—10学段 | 人物静态与环境速写 画纸规格: 4开或8开速写纸 | 9学段:构图完整,能准确地表现人物整体特征与局部的合理关系。结构与比例准确,层次丰富,画面透视合理,空间感强,线条流畅、生动,具有一定艺术表现力。 10学段:构图完整,能准确地表现人物整体特征与局部的合理关系。结构与比例准确,层次丰富,画面透视合理准确,空间感强,线条流畅、生动,工具使用具有表现力,画面处理有艺术感染力。 | 90分钟 |
9、漫画测评大纲
阶段 | 内容、画纸规格 | 学段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 内容自选 工具材料不限 纸张规格:4开、8开、16开纸任选 | 1学段:构图大致得当,能描绘出基本形态和结构 2学段:构图得当,形态比例基本准确,线条流畅 3学段:构图得当,结构基本准确,线条流畅,能表现出一定气氛效果 | 90分钟 |
4—6学段 | 内容从考题提供的素材中选择
纸张规格:4开、8开、16开纸任选 | 4学段:依据考题所提供的至少三个以上素材组合成一幅构图完整的单幅漫画。 5学段:依据考题所提供的至少三个以上素材组合成一幅构图完整的单幅漫画,画面合理统一并具有一定的气氛效果。 6学段:依据考题所提供的至少三个以上素材组合成一幅构图完整、主题立意突出并具有一定气氛效果的单幅漫画。 | 120分钟 |
7—8学段 | 规定命题的单幅漫画,风格不限。
纸张规格:4开、8开、16开纸任选 | 7学段:独立创作规定命题的单幅漫画,主题立意突出,形象生动,并配以简单的背景,画面具有一定的感染力 8学段:独立创作较好的规定命题的单幅漫画,主题立意突出,形象需具有一定的特色,配以适当的背景,有层次感,画面构成新颖独特 | 150分钟 (7学段)
180分钟 (8学段) |
9—10学段 | 规定命题的原创稿,风格不限。
纸张规格:4开、8开、16开纸任选 | 9学段:较好的原创单幅漫画作品,立意明确,主题鲜明,原创形象生动,并具有一定特色;要求有“标题”配画,并附一、二百字创意说明;准确掌握漫画的绘制技巧和具有良好的单幅漫画创作能力 10学段:优秀的原创单幅漫画作品,立意明确,主题鲜明,原创形象富有特色,画面内容丰富,有极强的感染力;要求有“标题”配画,并附一、二百字创意说明;全面掌握漫画的绘制技巧和具有相当创意的单幅漫画创作能力 | 180分钟 |
10、沙画测评大纲
阶段 | 技法现场考核 | 内容 | 学段参照标准 | 时间 |
1—3学段 | 1学段:铺沙(正反铺沙,上下铺沙),推沙(手的不同位置推沙) | 静态画面一幅,可以是山水、风景、动物、植物等,主题不限。要求画面中包含相应学段的沙画技法。 | 1学段:构图完整,形象明确,技法掌握稳定,现场作画。 | 8分钟之内完成。 |
2学段: 曲线铺沙及不规则铺沙 扬沙推沙 捏沙基础线条 | 2学段:在1学段基础上,画面结构基本合理,线条流畅,具有表现力,空间感强。 | |||
3学段:漏沙点、线、面。切沙造型。 | 3学段:在2学段基础上,准确表达对象的特点、比例及空间感。能比较正确的表现出一定的透视关系。 | |||
4—6学段 | 4学段:抛沙、甩沙、抹沙、勾沙等。 | 静态画面一幅,可以是建筑、人物、风景、动物、植物等,主题不限。画面中包含相应学段别沙画技法。 |
4学段:在3学段基本上,结构比例准确,透视关系合理,层次丰富,具有一定的艺术表现力。 | 10分钟之内完成。 |
5学段:抓撒、按沙、拍沙、捻沙、丢沙等。 | 5学段:在4学段基础上,画面内容要具有主题意义,刻画对象生动,明暗关系及层次明确肯定,空间和光线感强烈。 | |||
6学段:正、反大笔触,小笔触。什么是沙画当中的转场。 | 动态画面,主题不限,要求在单幅画面创作后,利用转场将画面某一部分或某一对象进行改变。 | 6学段:在5学段基本上,设计动态画面要符合画面构图及逻辑关系,可以使用蒙太奇,转承合理,创意巧妙。 | 10分钟之内完成 | |
7—8学段 | 7学段:画面分析。考生根据考官给出的一幅沙画图片,自行分析绘画过程及顺序。 | 动态画面,要求2幅画面,画面之间具有转承。 | 7学段:在6学段基本上,设计的两幅画面之间要具有一定的连系,转场合理,创意新颖。主题鲜明。与音乐配合较好。 | 10分钟之内完成 |
8学段:手法应变能力,应用任意一种沙画技法,现场快速成图,单一对象即可,刻画对象鲜明生动。 | 动态画面,要求2-3幅画面,画面或对象之间至少要有两个转承。 | 8学段:在7学段基础上,故事构成合理,与音乐配合完美,情感表达生动具体,创意新颖。 | 10分钟之内完成 | |
9学段
| 现场命题,考官给出相应主题,考生抽题,在30分钟之内思考并创作出沙画作品现场表演。 | 动态画面,要求2幅以上画面,画面或对象之间要有转承。 | 9学段:现场表演内容要围绕主题进行创作,情节生动,构图合理,可以使用工具,空间感强,画面处理具有一定艺术感染力。 | 10分钟之内完成表演。
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10学段 | 现场命题,考官给出相应主题的详细内容,可以是古诗,作文,故事等,考生抽题,在30分钟之内思考并创作出与主题相关沙画作品现场表演。 | 动态画面,2幅以上画面,画面或对象之间要有转承。 | 10学段:现场表演内容要基本还原主题内容。对音乐选择有一定自主性,画面生动感染力强,中心思想明确,转场合理,创意新颖。 | 10分钟之内完成表演 |
11、京剧脸谱测评大纲
阶段 | 考试时间 | 规格用纸 | 内容与要求 | 测评标准 | |
初段 | 1学段 | 120 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 整脸:姜子牙、关羽、曹操、赵匡胤、包拯。 | 构图基本标准,着色均匀,线条流畅,套色准确。 |
2学段 | 120 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 六分脸:黄盖、尉迟恭、徐延昭、严颜、李克用。 | 构图基本标准,着色均匀,线条流畅,套色准确。 | |
3学段 | 120 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 三块瓦脸:荆轲、廉颇、马谡、姜维、夏侯惇、晁盖。 | 构图准确,着色均匀,线条清晰流畅,笔锋齐边,套色分明 | |
中段 | 4学段 | 150 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 太监脸:刘瑾、伊立。 僧道脸:鲁智深、杨五郎、庞统、公孙胜 | 勾画位置准确,着色均匀,线条清晰流畅,笔锋齐边,套色分明,眼睛刻画要细致。 |
5学段 | 150 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 元宝脸:曹宝、侯尚官、马汉、颜佩韦。 神仙脸:如来、李靖、后羿、木吒。 | 勾画位置准确,着色均匀,线条清晰流畅,笔锋齐边,套色分明,眼睛刻画细致,各色彩图案基本准确,各部位色彩分明。 | |
6学段 | 150 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 十字门脸:项羽、张飞、魏延、司马师、孟良、焦赞、刘唐、杨志。 | 勾画位置精准,着色均匀,线条清晰流畅,笔锋齐边,套色分明,眼睛刻画细致,各色彩图案准确,鼻窝、眼窝、嘴窝的位置要明确,各部位色彩分明。 | |
高段 | 7学段 | 180 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 花三块瓦脸:典韦、李逵、窦尔墩、武天虬、费德功、昆仑奴。 花元宝脸:钟馗、周仓、伽蓝、巨灵神、阎王。 | 勾画位置精准,着色均匀,线条清晰流畅清晰,笔锋齐边,套色分明,花色准确,眼窝、鼻窝、嘴窝位置准确,各部位色彩分明。 |
8学段 | 180 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 歪脸:李七、郑子明、郝文、曹正 象形脸:金钱豹、鹿仙、李元霸、猪八戒、王彦章。 | 勾画位置要精准,着色均匀,线条流畅清晰,笔锋齐边,套色分明,花色准确,各部位间隔颜色要明确,眼窝、鼻窝、嘴窝位置准确,谱式人物神态刻画要有神,各部位色彩分明。 | |
9学段 | 180 分钟 | 八开 清水 熟宣 | 碎脸:煞神、马武、曹洪、许褚、牛金、程咬金、刘国桢、余洪、杨七郎、呼延灼、周通、黑风利、周德胜、倪荣、陈友杰。 | 勾画位置精准,着色均匀,线条流畅清晰,笔锋齐边,套色分明,花色准确,勾画各个部位要精准,谱式人物神态刻画有神灵动,颜色、线条的位置准确。 |
12、软笔书法测评大纲
阶段 | 画纸规格 | 学段参照标准 | 时间 |
一学段 | 66×33 或 66×45 | ①“永字八法”中的点画要求能准确的予以表达。 ②能较好地运用书法中的一般书写技能,如提笔、顿笔、按笔、挫笔等。 ③能平衡点画之间的关系,字形结构较为平正。 ④字与字之间的安排合理,初步具备协调作品整体布局的意识。(临摹作品必须在十字以上,创作作品不得少于八字.内容自选,必须成句.) | 90分钟 |
二学段 | 66×33 或 66×45 | ①点画分明,能较熟练的运作书法中一般的书写技能。 ②结构平正,能初步协调点画之间粗细轻重等关系。 ①字与字之间的安排合理,有明显的协调作品整体布局的意识。(临摹作品必须在十字以上,创作作品不得少于八字. 内容自选,必须成句.) | 90分钟 |
三学段 | 66×33 或 66×45 | ①用笔手法较为多样,且能根据点画的不同表现特征加以运用。 ②点画之间粗细、长短、轻重的关系处理较为明确,结构安排合理。 ③初步协调作品内文与落款的位置关系,整体布局较为统一和完整。 ④临摹作品要求能根据字帖所示的特点,加以充分的表现。 (临摹作品必须在十字以上,创作作品不得少于八字.内容自选,必须成句.) | 120分钟 |
四学段 | 66×33 或 66×45 | ①用笔的手法较为多样,且能根据点画的特点来调整书写时间和速度的关系(轻重缓急) ②点画之间的呼应关系处理较为明确,已初步掌握笔势的运用手法。 ②字距与行距之间的空间关系处理得体,且布局上落款字的大小和位置与正文相协调,整体布局相对完整、统一。 (临摹作品必须在十五字以上,创作作品不得少于十字.内容自选,必须成句.) | 120分钟 |
五学段 | 66×33 或 66×45 | ①点画分明,笔法合度,能较合理地控制书写时的速度关系。(轻重缓急) ②点画之间轻重长短、伸缩避让的关系处理明确,笔势的引带较为生动、结构安排合理。 ③字距与行距之间的空间关系处理较为得体,作品正文与落款的大小、比例较协调、整体布局完整。 (临摹作品必须在十五字以上,创作作品不得少于十字.内容自选,必须成句.) | 120分钟 |
六学段 | 66×33 或 66×45 | ①用笔精到,具有较强的控制书写速度(轻重缓急)的能力。 ②点画之间轻重长短、伸缩避让的关系处理较为明确且多样。 ③结构安排合理,且能通过笔势的引带来丰富造型的变化。 ④字与字之间的关系处理较合理,能充分运用落款字的大小比例(包括印章的大小比例)来协调作品的布局,作品整体的布局完整。 ⑤行书作品可适当放宽标准,以是否掌握其一般规律为准则。 (临摹作品必须在十五字以上,创作作品不得少于十字.内容自选,必须成句.) | 120分钟 |
七学段 | 66×33 或 66×45 或四尺整张 | ①笔画丰润劲爽、粗细、长短等变化自然,具有较强的点画造型方面的能力。 ②用笔精到,能在合理控制书写速度的同时将节奏的表现性(动感)加以强调。 ③点画之间伸缩避让的关系处理较明确生动。字形结构的疏密关系处理较为得体,且能通过笔势的引带来丰富造型的变化。 ④字距行距错落有致,疏密关系处理和谐、自然。 ⑤能充分运用落款字的大小比例(包括印章大小比例)来协调作品的布局,作品整体布局完整(注:命题作品,楷书一件和任选书体一件) | 120分钟 |
八学段 | 66×33 或 66×45 或四尺整张 | 本学段具体内容可参照前一学段的标准,在此基础上适当提高标准的层次,即要求作品在整体上必须具有较强的表现个性色彩,局部处理上能合理地渗入个人的理解成分(如线条枯、涩、浓、淡的质感处理,字形结构以虚当实,化实为虚的造型组合等),表现书写者较高的书写水平及较强的结构造型能力。(注:命题作品,楷书一件和任选书体一件) | 120分钟 |
九学段 | 66×33 或 66×45 或四尺整张 | 命题: ①对不同变化的线条具有较高的悟性,且表现手段多样,灵活,有较浓烈的个性化色彩。 ②结构安排合理,且充满生机和活力。 ③作品布局从正文、落款到盖印和谐、完整,具有较强的艺术感染力。 ④篆、隶、楷、行、草五种字体中任选三种,其中一件必须是楷书,并掌握三种书体的一般规律,尤其注意篆书和草书的书写规范。 (注:命题作品,可带篆书、草书字典进入考场) | 180分钟 |
十学段 | 66×33 或 66×45 或四尺整张 | 命题:①具体要求可按照第九学段的参考标准。 ②在前一基础上,适当提高标准层次,要求线条具有笔力之美、结构具有构筑之美、章法具有和谐之美。 ③篆、隶、楷、行、草五种字体中任选三种,其中一件必须是楷书。 注:通过点画的伸缩避让来丰富变化。具体内容,如用笔、结构等,可参照前几学段的测评标准,另外篆书和草书作品如出现错字,将影响测评的水平。 | 180分钟 |
13、硬笔书法测评大纲
阶段 | 用纸规格 | 定学段参照标准 | 时间 |
一学段 | 29cm×21cm | 考题自选(正楷) ①点画基本合理; ②字形结构较为平正; ③无错别字 | 90分钟 |
二学段 | 29cm×21cm | 考题自选(正楷) ①点画合理; ②结构安排平正、匀称; ③章法比较合理; ④无错别字 | 90分钟 |
三学段 | 29cm×21cm | 考题自选(正楷) ①点画用笔有轻重之分; ②结构安排较为合理; ③能初步协调作品内容与落款位置的关系,整体布局较为统一和完整 | 90分钟 |
四学段 | 29cm×21cm | 考题自选: ①能掌握用笔的多种技法; ②结构安排合理且能通过点画的伸缩避让来丰富变化; ③字与字之间的空间关系处理得体,并且布局上能与落款的大小、位置相协调。整体布局完整、统一。 | 120分钟 |
五学段 | 29cm×21cm | 考题自选: ①点画较为流畅,无明显败笔; ②结构较为端正、平稳,并且生动活泼,有疏密变化; ③章法横写、竖写均能前后有序,主次分明,落款与正文较为协调,无明显不妥。 | 120分钟 |
六学段 | 29cm×21cm | 考题自选: ①点画的线条明快,用笔精到; ②结构能按照书法结体的法则,讲究字形的造型美观并且有丰富的变化; ③章法要讲究虚实相生,错落变化,落款与正文布局合理、统一、完整。 (楷书作品一件,另附其他书体的作品一件) | 120分钟 |
七学段 | 29cm×21cm | 命题: ①点画遒劲,并应下笔有源,略见毛笔字的功底; ②结构巧妙,在动态中见平衡,疏密关系处理得体; ③章法错落有致,落款与印章位置恰当,作品布局合理协调。(楷书作品一件,另附其他书体的作品一件) | 120分钟 |
八学段 | 29cm×21cm | 命题: 本学段的具体标准可以参照7学段标准,在此基础上适当提高要求,即要求作品在整体上必须有自己的风格,并有浓厚的创作意识,作品给人以美的享受。(楷书作品一件,另附其他书体的作品一件) | 120分钟 |
九学段 | 29cm×21cm | 命题: ①能够掌握多种书体的书写规律;②点画分明,用笔精到,线条富有力度,并能体现出一定的个人风格; ③结构安排合理妥当,充满生机和活力; ④章法从正文到落款、钤印等均较为和谐、完整,具有强烈的感染力; ⑤不能出现错字、漏字、繁体字与简化字相混等现象。(注:楷书作品一件,横写行书作品一件及其他书体作品一件) | 150分钟 |
十学段 | 29cm×21cm | 命题: ①具体要求可以参照九学段的考核标准; ②在精于一种书体的基础上,擅长多种书体,并有独特的个人风格;③杜绝错字、漏字、繁体字与简化字相混等现象; ④考核解决问题的实际能力,限时限量完成应用文体的试题(如信函、日记、随笔等)。(注:楷书一件,另附其他书体二件。共计三件) | 150分钟 |
注:报考1—3学段者,可自带字帖;报考4学段以上(含4学段)者,可携带篆书或草书字典进入考场。
1-3学段考试字数不少于40字,4-6学段考试字数不少于60字,7-10学段每幅字数为80-150字,
以上各学段书写内容要求连贯成句。
测评重点:1—3学段,着重点画方面;4—6学段,着重结构方面;7—8学段,着重章法及风格方面;
9—10学段,着重意境及神韵等方面。
14、篆刻测评大纲
阶段 | 用纸规格 | 学段参照标准 | 时间 |
一学段 | 2cm2至3cm2 | ①临摹一方印,印面文字2至4字;②能初步实践刻印的全过程(磨印面、字印稿、奏刀修改、钤盖);③不刻错、不刻反,效果与临本大体相似。 | 150分钟 |
二学段 | 2cm2至3cm2 | ①临摹一方印,印面文字2至4字;②能初步实践刻印的全过程,不刻错,不刻反; ③所刻印章与临本基本相似,笔画的长短、粗细、文字的大小、比例也基本相似。 | 150分钟 |
三学段 | 2cm2至3cm2 | ①临摹一方印,印面文字2至4字;②所刻印章与临本相似,能体现印章的布局、疏密、粗细、长短等技法和笔画的变化; ③能初步掌握冲、切刀等基本技法。 | 150分钟 |
四学段 | 2cm2至4cm2 | ①临摹秦汉印一方,印面文字2至4字; ②创作自己姓名印一方; ③能较熟练掌握临刻的全过程; ④有较强的模仿能力,效果较好;⑤所临印章粗细得宜、疏密有致,笔画古朴苍劲、挺拔有力,与临本形神相似。 | 240分钟 |
五学段 | 2cm2至5cm2 | ①临摹一方秦汉印,要求与4学段相同; ②创作一方姓名印,文字排列要规范,不能颠倒、刻反、不能有错字; ③可任仿一种篆刻流派人印; ④文字大小比例合理,笔画精细长短得当,朱白关系处理较好,不歪斜、不狂怪; ⑤可以携带篆刻工具书。 | 240分钟 |
六学段 | 2cm2至5cm2 | ①摹一方秦汉印; ②创作自己姓名印一方; ③要求篆刻仿汉印式; ④文字排列规范,不能刻反不能有错字。 ⑤其余要求与5学段最后二条同。 | 240分钟 |
七学段 | 2cm2至5cm2 | ①创作2方印章; ②印面文字3至5字,朱文、白文各一方,内容健康; ③文字排列仿汉印式,要求雄浑、刚劲; ④其余要求与5学段最后二条同。 | 240分钟 |
八学段 | 2cm2至5cm2 | ①创作二方印章,朱文、白文各一方,内容健康; ②文字排列一方仿古玺或汉印,另一方仿明清某名家风格。印面文字3至7字; ③所刻印章要基本上符合该样式的特点; ④分朱布白合理,能较好的处理疏密关系,文字比例协调,笔画挺拔有力,动刀较熟练,效果较好不板滞。 | 240分钟 |
九学段 | 4cm2 | ①创作二方印章,加刻一面边款;②印面文字4至7字; ③朱文、白文各一方,内容健康;④白文古朴、粗壮、合古制;朱文遒劲、有力; ⑤文字比例适当,分朱布白合理,字法、篆法、章法、刀法基本可以,效果较好; ⑥刻一面边款,书体自定,字数为10字以上。布局合理,刀法自然,而且要自行拓款。 | 240分钟 |
十学段 | 4cm2 | ①创作二方印章,加刻一面边款;②印面文字7字以上; ③朱文、白文各一方,内容健康;印面效果在9学段的基础上要求更高一筹;字法:文字要规范,不能搞错;篆法:要符合各种篆书的基本特点;章法:分朱布白要合情合理,疏密关系要避免板滞,无论平均、截补、离合、借边各种样式都要自然,要有天趣,不做作;刀法:能基本上掌握冲、切刀两种刀法,并结合使用,以求得生动多变的效果; ④刻一面边款,书体自定,不得少于10字,同时要刻上印面内容。要刻二行以上; ⑤章法优美,行气贯穿,用力自然; ⑥边款用乌金拓,字迹清晰,不渗化。 | 240分钟 |
注:本标准基本上分4个档次:
1—3学段:为最初基础测评标准,主要是临摹秦汉印,从文字反写在印面上并将它刻出来到能初步掌握刻印的全过程,从与临本大体相似到比较相似,这是一个循序渐进的过程。
4—6学段:为临摹的较高级阶段,要求较熟练掌握临刻的全过程到能自行刻制一方姓名印。
7—8学段:为创作的初级阶段,有了临摹的基础,转入创作阶段,从平均式创作到能刻朱文和白文,以及其它样式的印章,且布局合理,文字比例协调,疏密得宜,文字不颠倒、不篆反、不刻错,
这也是一个由易至难的过程。
9—10学段:为创作的较高级阶段,学生不仅能创作各种各样的印章,而且能刻边款,不仅能较好的分朱布白,且字法、书法、章法、刀法都能涉及,并取得一定的艺术效果。这二级中很重要一条
是能刻边款,拓边款,真正完成篆刻的全过程,基本上达到能考取各高等艺术学校篆刻专业的水平。
临摹要附原稿的复印件,每次临场考完,考生都要将印花,高级别的边款沿边剪下,贴在33cm×22cm的宣纸上(直式),以便评段。